在近年一片類型片與大製作的潮流中，香港電影市場偶爾仍會迎來一些返璞歸真、以情動人的小品。《愛·還記得》正是這樣一部作品。它沒有炫目的特效，也沒有曲折離奇的懸疑，而是選擇以一個改編自真人真事的愛情故事為骨幹，探討承諾、家庭責任與腦退化症照顧者所面對的沉重現實。儘管劇本難免陷入部分愛情片的俗套，但憑藉演員們真摯動人的演繹，尤其是黃文標的突破性演出，電影成功以其質樸的溫情，觸動了觀眾心底最柔軟的部分。
當愛情遇上現實的磨煉
電影以一對久別重逢的舊同學阿文（陳國峰 飾）與阿儀（孫慧雪 飾）的愛情為主線。二人從學生時代的青澀愛戀，到踏入社會後再度相遇，愛情本應是甜蜜的延續，卻因阿儀的父親（黃文標 飾）不幸患上腦退化症而迎來嚴峻考驗。電影的核心衝突，不再是傳統愛情片中的第三者或誤會，而是「照顧者」這個沉重的社會身份，以及「無論疾病、貧窮，都矢志不渝」的婚姻誓詞，在現實面前究竟需要多大的勇氣來承擔。
演員表現：真摯與突破的交匯
一部以情動人的電影，演員的表現是成敗關鍵。《愛·還記得》在這方面交出了亮眼的成績單。
- 孫慧雪與陳國峰的化學作用：孫慧雪細膩地演活了阿儀作為照顧者的身心俱疲。她一方面要應對父親日漸失控的病情，另一方面又要面對自己人生的停滯，其內心的掙扎與偶爾的情緒崩潰，極具感染力。陳國峰則成功塑造了一個從不羈青年蛻變為有擔當的男人的角色。他對阿儀的深情與陪伴，為這段沉重的關係注入了溫暖與希望。兩位主角之間自然的互動與情感流露，讓這段共度難關的愛情顯得真實可信。
- 黃文標的靈魂演出：全片最令人驚喜的，無疑是飾演腦退化症父親的黃文標。他徹底擺脫了過去多年在電視劇中深入民心的「反派」或「惡人」形象，貢獻了一次層次豐富且充滿靈魂的演出。據悉，黃文標將自己照顧失憶母親的親身經歷融入角色，無論是迷茫的眼神、重複的絮語，還是偶爾失控的情緒，都刻畫得入木三分。他不僅演出了病者的無助，更演活了那份殘存於記憶碎片中對女兒的愛。這個角色成為了電影最強而有力的情感核心，賺人熱淚，也引發了觀眾對腦退化症議題的深刻反思。
現實主義的溫情與敘事上的遺憾
電影最大的優點在於其寫實感。它沒有美化照顧者的辛酸，而是直白地呈現了經濟壓力、精神折磨與社會孤立等現實問題。每一幕家庭掙扎的背後，都是無數香港家庭的縮影。導演賀峰的處理手法平實而克制，旨在讓觀眾從平淡的日常中感受那份愛的重量。
然而，或許是出於對真人真事的尊重，電影在敘事上顯得有些保守。部分情節，如男女主角重逢的戲劇性、無怨無悔的犧牲奉獻，略顯公式化，未能完全跳出傳統「苦情戲」的框架。此外，電影的節奏掌握亦有改善空間，前半段的鋪陳略為緩慢，而後半段將愛情、事業與家庭壓力多線並進時，部分衝突的處理稍嫌倉促，削弱了情感累積的厚度。
結語
總體而言，《愛·還記得》是一部瑕不掩瑜的誠意之作。它或許在劇本創新上未有驚喜，但它勝在情感真摯，立意善良。電影提醒我們，在繁華都市的喧囂背後，有許多家庭正在為「愛」與「記憶」默默奮鬥。憑藉黃文標脫胎換骨的演出，以及對照顧者困境的真實描寫，這部電影足以在觀眾心中留下深刻而溫暖的印記，尤其適合那些渴望在光影中尋找一份質樸感動的觀眾。